唐卡
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西藏藝術文化中瑰麗的奇葩
-唐卡-

西藏的文化與藝術,總是帶著一抹瑰麗的神秘色彩。而說到藏族藝術,就一定不會忘記「唐卡」。唐卡與酥油花和堆繡可是並稱為“藏族藝術三絕”的珍貴藝術品呢!

唐卡為藏語「Thangka」音譯,「唐」寓意「空間」,表示廣袤無邊;而「卡」意指「空白被填補」。唐卡,即是用彩緞織物裝裱而成的卷軸畫,在青藏地區以及尼泊爾都甚為流行。據傳唐卡是藏王松贊干布時期所興起的一種繪畫藝術形式,是藏族人民在高原游牧不定的特殊生存環境下所創造。由於唐卡便於懸掛與收藏,藏族先民主要用以瞻仰佛陀。唐卡一般在布面和紙面上進行彩繪,它也包括了刺繡、織錦、緙絲、貼花等等各種藝術技巧。其內容更是包羅萬象,含括了宗教、傳記、歷史、生活習俗等題材;也有反映天文曆算和藏族醫藥、人體解剖圖的題材等等。可是依整體來看,反映宗教內容的唐卡可占了百分之八十以上。若想要了解藏族的文化與習俗,可從唐卡中窺知一二。唐卡也因此堪稱是藏族的百科全書。

如今,越來越多人認識唐卡。各地的佛教徒和藝術愛好者都會購買唐卡作為收藏。對於佛教徒來說,唐卡是禮佛和修行的輔助工具;對於唐卡畫師和愛好藝術者來說,唐卡更是藝術靈感的一種表達。

唐卡的藝術技巧  
布面的繪畫唐卡是最傳統的唐卡藝術技巧。唐卡的繪製工序十分考究。剛開始的備料階段,無論是選布、上框、鋪底至打磨,都缺一不可。一般上唐卡皆以亞麻布或毛布作為底色,絲綢的話則極為珍貴。在開始繪製之前,唐卡畫師都會先利用麻線穿緞底布的邊沿,然後將其繃撐在特製的木架上。畫師會利用高原上一種細白粉泥調和成一種糊狀物,均勻地塗抹在底布上以消除布面上的洞孔。抹均勻後會用蚌片刮平磨亮,待底布完全乾燥後方開始作畫。

作畫時,畫師會先用碳條起紋,勾畫出圖像的輪廓。作畫一般由內至外,畫師會先把中間的主圖繪製成後,再著手繪製四周的附著部分。而著色方面,唐卡所採取的是重彩法和淡彩法,先著深色才著淡色。唐卡中以宗教畫作佔了絕大部分。唐卡畫中的各種佛像的構圖比例、神態等描繪都有一定量度的標準和嚴格的要求。著色時,順序是人物、衣飾、天空、景物、地面,最後才著上面部顏色。染色用點染、平染、濕染等方式,講究淡色重染的原則。著色完畢後就要對全畫進行一次復線的勾勒,然後描金,使唐卡看起來金輝碧煌。唐卡最後繪製的部分是臉部,畫臉的過程稱作「開眼」。最後把繪製完畢的唐卡加以裝裱就算完成了。

除了傳統的繪畫,爾後因為新材料和工以手段的出現,又再發展出了堆繡、刺繡、織錦、緙絲和印刷著色等藝術技巧。雖然這些新的製作手段和傳統的繪畫唐卡有很大的區別,可是無論是內容、布局以及尺寸比例上,依舊遵守著傳統的經典理論規範。現在讓我們一起來看看傳統繪畫之外,其他唐卡藝術的特點吧!

堆繡唐卡
堆繡,也就是我們所熟悉的「剪貼」或「補花」。這一種創作法利用了各色彩段,剪裁成各種人物、花卉、樓閣等等,然後貼黏在織物上。這種技術豐富了作品的色彩變化,也增加了其立體的感覺。

刺繡唐卡
所謂刺繡唐卡,即是利用各種絲線,然後在緞面刺繡而成。西藏的刺繡工藝相傳是由蒙古地區傳入,然後被用於唐卡製作上而成為了獨特的刺繡唐卡。刺繡唐卡一般是使用平繡,由於色澤鮮明,過渡自然,因此作品往往給人渾然一體的感覺。

織錦與緙絲唐卡
織錦,即是採用單色(一般為素色)經線交織不同的彩色緯線製作而成。而緙絲則是一種將繪畫移植於絲織品上的藝術技巧。織錦是「經緯交織」的手法,而緙絲則是「同經斷緯」的手法。這兩種唐卡的不但質地細密、花紋精致,同時色彩明快,富有很強的藝術感染力。這兩種唐卡由於製作數量少,故留存不多。

印刷著色唐卡
這一種唐卡,是將畫好的圖像雕刻成板,然後用墨印於薄絹或細布上。著色後再裝裱而成。印刷著色唐卡的筆畫非常纖細,層次也分明,因此獨具特色。

唐卡的顏料以及用色  

唐卡的價格高。除了是因為畫工精細,製作嚴謹外,唐卡的製作材料和所採用的顏料也是讓唐卡的價格大幅度增高的原因。不說您可能不知道,繪製唐卡時所採用的原料,主要是取自產於雪域的天然礦物和植物。這一些原料耐光性極佳,耐候性也強,因此唐卡的價值也在於其色彩歷久不退,色相艷麗而不俗氣的絕技。像利用金、銀、珊瑚、珍珠、藏紅花、大黃等珍貴的礦物和植物作為唐卡原料,在其他的繪畫藝術上就甚為罕見。 一幅好的唐卡會由三十多種顏色繪成,有的則多達四十至五十種顏色不等。一幅唐卡上,紅、黃、綠、藍、白、黑、紫、青是最常見的幾種基本色,然後再配搭上變化無窮的副色。一幅絢麗奪目的唐卡就由豐富的顏料所合成了。

幾乎所有的唐卡,都會加以紅、黃、藍三色作為邊飾。早期唐卡的紅、黃多以色彩來繪製。中世紀以後,就改為使用三色圖紋錦緞縫製組合而成。除了遵守尺度上的規定以外,畫面上都會蓋上黃色絲幔以及兩條紅色的「飛燕」。供養時,黃色絲幔會被往上折疊成團花裝,作為配飾;存放唐卡時則將絲幔放下以覆蓋和保護畫面。

文化意義上,有說紅、黃、藍三色分別代表了天、地、火三種構成世界的元素。也有紅、黃、藍代表天、地、地下三界的說法。有的唐卡在下方縫製了一塊稱為「殊地」或「天梯」名貴的錦緞,作為有情眾生超脫苦海進入佛境界的特別設置。

除了用色,連蘸筆也很講究。所謂「蘸筆」就是繪製唐卡時,用毛筆從盛顏料的碗裡蘸顏色的動作。原來,依據不同的原料特性,蘸筆的方式也跟著改變。像這樣的口訣「白色、石黃和雄黃,如雪山頂處取;大紅、桔紅、副粉色、金粉、銀粉和金屬色類,則務必從碗壁蘸取;而青綠色類,則需從海底撈」正好說明了蘸筆的技法和動作,對於畫面的色彩效果將會產生影響。

唐卡的特點
基本上,一幅唐卡可分為三個部分。上部為空界(聖界),繪有諸佛菩薩,最中央位置中的一尊佛像稱為頂嚴,本尊就是此佛的部屬;中央繪上本尊造像,即是供養膜拜的對象如釋迦牟尼佛等本尊;而下部則為地界(凡界),繪有護法神以及僧侶。

唐卡上所見的各種圖案,如諸佛菩薩的造型,其所配戴的飾物,所持的法器都蘊含著宗教的意義,唐卡畫師會按規定作畫,而非其隨心所欲而創作。

唐卡上最大的特點就是其人物造型。不同的諸佛菩薩、妖魔以及畫中周圍的人物皆神態各異,栩栩如生。佛菩薩的寬厚慈和;護法諸神的猙獰可怕,獠牙交錯;空行母線條上曲直分明等等。各種人物造像的表情和個性通過動與靜、剛與柔以及善與惡的強烈對比,讓一幅唐卡更幅有創造性以及故事性。

一幅唐卡的大小並沒有特定的規則。有的如巴掌般大小,巨型的唐卡則可達數十米。像西藏每年的雪頓節,展佛就是雪頓節最重要的傳統。著名的哲蚌寺展佛,就有一幅巨型的唐卡展示在展佛台上,幾乎遍蓋了整個山坡,非常壯觀。

說唐卡是西藏文化與藝術中一株瑰麗的奇葩並不為過。一幅唐卡,在絢麗的色彩下多了幾分神秘,彷彿細細向您訴說著許多故事,傳神也動人。